Десять величайших музыкальных произведений в истории
1. Самая известная симфония Бетховена — симфония №5
«У каждого подлинного музыкального произведения есть идея», – Людвиг ван Бетховен.
Интересно, что первые ноты симфонии соответствуют цифре 5, или V в азбуке Морзе.
По словам биографа Бетховена Антона Шиндлера о главном мотиве первой части симфонии автор сказал: «Так судьба стучится в дверь». И начало симфонии, известное как «тема судьбы», можно услышать во многих музыкальных произведениях: оно стало символом классической музыки, так например, тема судьбы появляется в до-минорном квартете Иоганнеса Брамса.
Ученик Бетховена, пианист и музыкальный педагог Карл Черни и бременский капельмейстер В. К. Мюллер независимо друг от друга считали, что тему Пятой симфонии Бетховен взял, подражая крику лесной птицы – овсянки.
2. «Аллилуйя» — хор из оратории «Мессия» Георга Фридриха Генделя
«Я очень сожалел бы, если бы моя музыка только развлекала моих слушателей: я стремился сделать их лучше», – Георг Фридрих Гендель
Георг Фридрих Гендель (1685-1759) написал ораторию «Мессия» за 24 дня. Многие части, включая хор «Аллилуйя», позднее стали исполняться как самостоятельные произведения. Текст оратории основан на библейских сюжетах, Гендель отразил жизнь, смерть и воскресение Христа.
На современников оратория произвела колоссальное впечатление, и Гендель понимал, что останется в веках, прежде всего, как автор этой музыки. Однако он едва ли мог себе представить, что в XIX веке на знаменитых Генделевских фестивалях в Лондоне «Мессию» будут исполнять составом в несколько тысяч человек или что публика XXI столетия по-прежнему будет подниматься с мест, услышав первые такты хора «Аллилуйя».
3. «Весна» — первый из четырёх скрипичных концертов «Времена года» Антонио Вивальди.
«Когда достаточно одной скрипки, не используют две», – Антонио Вивальди.
Антонио Вивальди (1678-1741) ― композитор эпохи барокко, в 1723 г. написал цикл концертов для скрипки с оркестром, каждое олицетворяло одно время года. «Времена года» до сих пор пользуются огромной популярностью, особенно «Весна» и «Лето».
Начинается словами «Весна грядёт! И радостною песней полна природа…», – в соответствии с этим праздничным настроением стиха концерт открывает радостная, ликующая тема.
4. Одно из самых популярных произведений композитора — 40-я симфония Моцарта
«Музыка не в нотах, но в тишине между ними», – Вольфганг Амадей Моцарт.
Соль-минорная симфония — подлинный шедевр музыкальной драматургии, была написана Вольфгангом Амадеем Моцартом (1756-1791) в 1788 году в полной творческой свободе (не на заказ) и доработана перед самой смертью.
Музыка изливается естественно и свободно, «сама собой», как поток живой человеческой речи, но при этом облекается в формы, покоряющие абсолютной законченностью и художественной красотой.
5. «Полёт валькирий» из оперы «Валькирия» Рихарда Вагнера
«Я убеждён, что есть универсальные потоки Божественной мысли, вибрирующей эфир всюду, и что любой, кто может чувствовать эти колебания, вдохновлён», – Рихард Вагнер.
Вагнер прославился не только как оперный композитор, но и как прекрасный дирижер-виртуоз, стоящий наряду с Гектором Берлиозом, основоположником современного дирижерского искусства.
Эта композиция взята из оперы «Валькирия», которая входит в цикл опер «Кольцо нибелунга» Рихарда Вагнера (1813-1883). Опера «Валькирия» посвящена дочери бога Одина.
Валькирии — закованные в доспехи девы-воительницы, дочери верховного бога Одина и великанши Ёрд, богини земли. Во время битв Валькирии спускаются с небес, участвуя в земных сражениях, и волею жребия Одина дарует победу или поражения. Павших героической смертью, валькирии уносят с собой в Вальгаллу — небесный чертог обителей богов в Асгарде.
6. «Утро» — вступительная часть сюиты «Пер Гюнт» Эдварда Грига
«Слова иногда нуждаются в музыке, но музыка не нуждается ни в чём», – Эдвард Григ
Сюита № 1 «Пер Гюнт» является вторым по популярности произведением композитора после фортепианного концерта Грига, а из её четырех частей «Утро» и «В пещере горного короля» входят в число самых любимых среди всех коротких оркестровых композиций.
Эдвард Григ (1843-1907) написал «Пер Гюнт» по заказу знаменитого норвежского писателя Генрика Ибсена для его одноимённой пьесы в 1874–1875 годах. Колоритная, с элементами норвежского фольклора музыка Грига подчеркивает и раскрывает разные образы и ситуации драмы Ибсена.
7. Месса си минор (мир верующей души) — самая знаменитая симфония Иоганна Себастьяна Баха (1642-1703)
«Где есть благочестивая музыка, Бог всегда тут же с его любезным присутствием», – Иоганн Себастьян Бах.
Видимо, сам Бах считал Мессу делом всей жизни. Композитор начал работу, когда ему было 48 лет. Месса написана на классический латинский текст. Месса си минор никогда не исполнялась целиком при жизни Баха. Автор работал над ней в разные периоды жизни до самого конца. Благодаря приезду сына и его помощи в качестве надежного секретаря Бах завершил мессу прямо перед смертью.
8. «Аве Мария», Франц Шуберт (1797-1828)
«Мои сочинения возникли из моего понимания музыки и моей боли; те из них, которые породила одна только боль, кажется, менее всего обрадовали мир», – Франц Шуберт
«Аве Мария»: хотя первоначально композиция не задумывалась как религиозное произведение, но при прослушивании мелодии, публика проникалась возвышенным и благочестивым настроением, ассоциировав произведение с молитвой. «Ave Maria» мгновенно завоевала сердца слушателей. Она была написана как «Элленс дриттер Гесанг», часть цикла песен «Леди озера» на стихи Вальтера Скотта, переведённые на немецкий язык Адамом Шторком. Текст молитвы был адаптирован под мелодию Шуберта позже, и эта версия стала чрезвычайно популярной.
9. Фантазия-экспромт, Фредерик Шопен (1810-1849)
«Музыка не имеет отечества; отечество её — вся вселенная», – Фредерик Шопен
Фантазия-экспромт при жизни автора так и не была прилюдно исполнена и опубликована. Это произведение для соло на фортепиано сочетает в себе техническую сложность с лирической красотой. Музыкальный теоретик Эрнст Остер, проведя анализ композиции, выявил сходство «Фантазии-экспромта» с «Лунной сонатой» Людвига ван Бетховена, и назвал этот факт главной причиной нежелания Шопена публиковать произведение.
10. Шестая (патетическая) — наиболее популярная симфония Чайковского
«Вдохновение — это такая гостья, которая не любит посещать ленивых», – Пётр Ильич Чайковский
Пётр Ильич Чайковский (1840-1893) считал Шестую симфонию своим «прощальным произведением». Он написал её всего за год до своей кончины. Название «Патетическая» свидетельствует о том, что в симфонии противопоставлены всеобщие и глубокие темы жизни и смерти. Первоначально произведение было встречено прохладно. Но впоследствии Шестая симфония стала одним из самых любимых и часто исполняемых произведений композитора, символом его музыкального гения и эмоциональной глубины.
